О проекте Фронтовое искусство

Трагические события 1939-1945 гг, унесшие жизни более 60 миллионов людей, стали самыми скорбными страницами в летописи ХХ-го века. Свидетелей тех тяжелых испытаний с каждым годом становится все меньше, но сюжеты военных лет остались в рисунках художников, которых время заставило стать солдатами и пройти через всю Европу до Берлина с автоматом и … карандашом, а также работать в тылу и выживать в блокадном Ленинграде.

За годы войны в Советском Союзе и Великобритании увидели свет тысячи плакатов, рисунков, полотен и скульптур. Их  большая часть была создана по прямому государственному заказу. Значительно меньшая – по личной инициативе самих художников. Официальные мастера-пропагандисты получили довольно широкую известность в своих странах. Их имена часто на слуху, а их произведения заняли своё место в экспозициях государственных музеев, частных коллекциях и регулярно демонстрируются на выставках. Работы же представителей другой категории – художников,  которые не были частью государственной машины, остаются забытыми или даже потерянными для широкой аудитории, в особенности после смерти авторов.  Между тем, именно эти спонтанные зарисовки и акварели, лишенные героики и ретуши, представляют собой яркие и правдивые свидетельства о времени, людях и событиях, передают исключительную искренность и эмоциональную глубину пережитого.

К сожалению, в Великобритании по-прежнему мало знают о советском и российском изобразительном искусстве Второй мировой войны. Эта область составляет заметный пробел в понимании искусства и истории того периода, а также сфере культурных обменов двух стран. В 2020 году исполняется 75 лет со дня окончания самого трагического мирового военного конфликта. Это время предстаавляет собой подходящую возможность соприкоснуться с историей этой эпохи через творчество свидетелей и активных участников военных событий — в память о всех тех, кто боролся с фашизмом на разных фронтах; ради сближения расстояния между людьми и лучшего понимания друг друга.

Наш сайт – первый шаг к созданию виртуального музея неофициального фронтового искусства памяти тех, кто воевал и отдал свою жизнь за борьбу с фашизмом.  Здесь вы познакомитесь с работами художников-ветеранов Великой Отечественной войны, которые создали уникальную серию фронтовых рисунков, акварелей и гравюр: минуты затишья между боями, землянка, госпиталь, привал, блокадный Ленинград и его окрестности. А также лица солдат, многие из которых так и не вернулись домой.

Пожалуйста, свяжитесь с нами, если у вас есть информация и работы, созданные во время войны вашими друзьями или родственниками , которыми бы вы хотели поделиться. Мы также с благодарностью выслушаем  ваши идеи и предложения, касающиеся  дальнейшего развития этого международного проекта.  —  info@wartimeart.com

 

Pavel Afonin, Self-Portrait, 1942

Афонин, автопортрет, 1942

Афонин Павел Иванович  (1920-2011) – ветеран Великой Отечественной войны, заслуженный архитектор России, профессор, лауреат премии Совета Министров СССР, художник. Участвовал в боях  за освобождение Ленинграда, Эстонии, Варшавы. В 1945г штурмовал Берлин в составе 17 –той штурмовой инженерно-саперной бригады. Награжден орденом Красной Звезды, двумя орденами Отечественной войны первой степени и орденом Отечественной войны второй степени, а также орденом «За службу Родине в вооруженных силах» и  восемнадцатью медалями, в том числе медалью «За оборону Ленинграда».  За время войны создал более 200 фронтовых рисунков.

 

Babkov, Self-portrait 1943

    Бабков, автопортрет, 1943

 

Бабков Сергей Федорович (1920-1993) – ветеран Великой Отечественной войны, художник. Воевал на Брянском и Центральном фронтах, участвовал в боях на Курской дуге, во взятии Берлина.

 

Награждён двумя орденами Красной Звезды, орденом Отечественной войны первой степени, медалями «За взятие Берлина», «За победу над Германией».Имел ранения. Войну окончил в звании старшего лейтенанта. После войны работал в Студии военных художников им. М.Б. Грекова,  был членом Ленинградского Союза художников .

 

Ветераны познакомились уже после окончания войны в Ленинграде и продолжали рисовать; часто вместе выезжали на пленеры и принимали участие в выставках. Они оставили после себя  уникальный архив воспоминаний военных лет, который представляет необыкновенную историческую и художественную ценность для всех народов и поколений. Огромная благодарность семьям ветеранов, за поддержку инициативы и предоставление уникальных материалов для этого проекта..

 

Atanov, self-portrait, 1941

Атанов, автопортрет, 1941

 

Атанов Владимир Сергеевич (1919-2011) – Заслуженный архитектор Российской Федерации, профессор живописи, известный акварелист. Отправился добровольцем на фронт в 1941 году, воевал в пехотных войсках, закончив командиром минометной роты.

Участвовал в боях под Ленинградом, на линии Маннергейма, в Выборге и в Курляндии. Награжден двумя орденами, включая Орден Красной звезды (1943) и десятью медалями. Владимир не расставался с красками даже на войне, в перерывах между боевыми действиями делал акварельные этюды, которых, к сожалению, сохранилось очень мало.
Владимир и Павел познакомились на вступительных экзаменах в Московский архитектурный институт. Друзья вмести ушли на фронт, но попали  в разные войска.  Тем не менее,  за время войны их пути пересекались несколько раз. Впоследствии, оба вспоминали, что именно творчество помогло им выжить. Мы благодарны дочери Владимира Атанова, Наталье, за предоставленные материалы из семейного архива.

 

Martilla, self-portriat, 1942

Марттила, автопортрет, 1942

Елена Оскаровна Марттила (1923),театральный художник, член Санкт-Петербургского Союза художников. Ей было восемнадцать и она только закончила художественную школу при Российской Академии художеств, когда началась Великая Отечественная война. Она пережила страшную зиму 1941-42 гг в блокадном Ленинграде, работала медсестрой, помогала эвакуировать детей и не прекращала рисовать. После войны Елена закончила Лениградское Художественное училище, в котором потом продолжала преподавательскую деятельность, работала театральным художником и создала эскизы и декорации для более 50 спектаклей. Она создала уникальную коллекцию литографий и гравюр на картоне по зарисовкам, сделанных ею во время блокады Ленинграда.

 

G.Malysh.Self-portrait.1937

Малыш, автопортрет, 1937

 

Гавриил Кондратьевич Малыш (1907-1998) — выдающийся живописец и мастер акварельного искусства. Он закончил Одесский Художественный институт и работал главным художником в Ленинградском Государственном музее реконструкции сельского хозяйства, когда началась Великая Отечественная война.

Всю войну Гавриил оставался в блокадном Ленинграде и работал районым художником-оформителем: писал лозунги и агитационные плакаты. Параллельно он продолжал заниматься живописью и за годы войны создал коллекцию акварельных пейзажей ленинградской природы, а также работ по дорогим своему сердцу воспоминаниям родных украинских мест.